
Investigar en teatro no es un invento nuevo. Se lo debemos (como tantas otras cosas, para bien o para mal) a Stanislavski. Él creó, probablemente, el primer Laboratorio Teatral de la historia: el Teatro-Estudio que fundó en 1905. POr aquel entonces, la compañía del Teatro de Arte de Moscú, que dirigía él mismo, estaba en pleno auge: la crítica y el público lo aclamaban. Habían afianzado un nuevo teatro basado en el naturalismo. Pero ya se sabe: es cuestión de tiempo que algo innovador se convierta en moda. La moda envejece y degenera en rutina. La rutina en teatro se llama cliché.
A pesar del éxito, siempre embriagador, el maestro ruso se mantuvo lo suficientemente sobrio como para darse cuenta de que aquello que se aplaudía no era más que un cliché naturalista. Fue entonces cuando fundó el mencionado Teatro-Estudio: una estructura adscrita a su gran compañía, que debía investigar nuevos lenguajes escénicos frente al fosilizado naturalismo dominante. La experiencia fue un fiasco: ni siquiera se mostraron públicamente los resultados. Pero, a la luz de hoy, su estructura revela una de las características principales de la investigación teatral del siglo XX: la sombra. Las estructuras de investigación más importantes del novecientos nacieron en huecos-sombra al amparo de los espacios brillantes y lustrosos del éxito.
Los ejemplos son innumerables. El mencionado Teatro-Estudio surgió a la sombra del Teatro de Arte de Moscú. Meyerhold, siendo uno de los directores más famosos de los teatros imperiales de Rusia, hubo de buscar un pseudónimo que le diese el anonimato necesario para poner en marcha una serie de estudios de investigación. Se hacía llamar el Dr. Dappertutto: era su identidad-sombra. Copeau, el gran reformador francés, entrenó e instruyó a los nuevos actores y actrices de su Teatro-Escuela (el célebre Vieux Colombier) en Le Limon, un entorno natural a las afueras de la luminosa París. Ejemplos posteriores como Decroux, Grotowski, Barba, Brook o, más cercanamente, el TNT de Atalaya (por citar unos pocos) también brillaron desde las sombras que dejaba el teatro más accesible y comercial.
La sombra es un cobijo. Ofrece la intimidad para trabajar sin sentirse observado ni juzgado. Jung diría que la sombra es el espacio donde se desarrolla nuestro lado más primitivo, infantil, negro y denso (en sentido positivo). En cualquier caso, en la sombra, toda nueva luz se hace más evidente.
Cuando en octubre de 2006 surgió KABIA, Espacio de Investigación Teatral, dentro de GATZERDI TEATRO, nuestra intención no fue, en ningún caso, emular a todos estos grandes artistas (¿Cómo íbamos a rehacer algo que ya estab tan bien hecho?). Sí buscábamos, en cambio, un espacio-sombra donde poder investigar libremente. Para ello contamos con un elenco nuevo de actores y actrices que provenían de muy diversos sitios, pero a los que unía un mismo afán por indagar y reeducarse en este arte tan indefinible que llamamos teatro.
Desde entonces, KABIA se propone las siguientes líneas de acción:
- El entrenamiento del actor como área permanente de investigación:
Ampliar las capacidades corporales, vocales y mentales del actor. En la actualidad se realizan tres sesiones semanales, donde se exploran materias como la acrobacia, el clown, la biomecánica, la Antropología Teatral o el ballet, así como un entrenamiento vocal sustentado en el canto coral y la utilización de resonadores.
- Líneas de investigación propias:
Realización de estudios sistemáticos originales sobre el oficio del actor. Publicaciones.
- Aprendizaje:
Educación sobre aspectos concretos del oficio del actor con profesionales del medio. Desde su creación, el elenco de actores de KABIA ha recibido formación de los siguientes profesionales:
- Juan Carlos Garaizabal (Expresión Vocal)
- Igor de Quadra (Teatro Físico)
- Organización de Workshops con maestros internacionales:
KABIA plantea la organización de uno o dos cursos intensivos anuales con maestros de las Artes Escénicas, en particular, aquellos que se dedican a la investigación del arte del actor.
- Creación de Espectáculos:
"Paisaje con argonautas" de Heiner Müller, estrenado en octubre de 2.008, en el Festival de Teatro y Danza Contemporánea de Bilbao - BAD.
"Decir lluvia y que llueva", próximo estreno el 9 de enero de 2010. San Agustin Kultur Gunea de Durango, 20.00 h.
------------------------------------Al mismo tiempo, del proyecto de KABIA surgen:
- "ANTZERKIAZ EDO...?" y
- "EL MURCIÉLAGO, teatro en las ondas"
Dos programas de radio sobre el mundo de las Artes Escénicas que tuvieron su espacio de emisión en Bizkaia Irratia (102.6 FM) y en Tas-Tas Irrati librea (97.0 FM) respectivamente, hasta 2.008.
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